Copycat ou Artiste Libre?
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Ça dépend. Des fois je reste pile dans le schéma officiel (ex: les fig de Super Fantasy Brawl)
Des fois, inspiré, je fais des Idoneth Deepkins façon Na’vi d’avatar:
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Je peux avoir un peu plus d'idoneths???
"Qui peut savoir ce qui est possible, tant qu'il n'a pas tenté et réussi l'impossible"
"A chiner sans Péril, on collectionne sans Gloire"
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Razorspoon je n’avais faite que celle-ci. C’était pour un concours chez mon dealer local où j’ai fini argent. Sorry. Mais voilà une autre photo:
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Comme beaucoup d'autres je respecte les schémas officiels ou non suivant l'envie ou l'inspiration.
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Beaucoup d'entre vous parle de flemme, parce qu'ils suivent un schéma de couleur officiel, mais n'oubliez pas que les peintures des figs sont faites soit par des pros, ou soit des peintres amateurs qui ont tapés dans l'oeil des editeurs, elles sont peintes pour plairent à un max de monde et respecter la théorie des couleurs, je pense que vous vous sous-estimé, c'est pas donner a tout le monde de pouvoir reproduire un schéma.
Ensuite, créé un schéma soit même c'est difficile et pour le rendre cohérent, il y a toujours des limites imposé par l'univers dans lequel ta fig va évoluer. Ça demande une certaine maîtrise.
Pour moi les deux demandent du talent, et la création d'un schéma de couleurs c'est l'étape au dessus.
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De mon côté je prend aussi en compte l'aspect général d'un jeu.
Par exemple : dans un jeu de plateau comme Dungeon Saga.
Tous les héros ont une fiche avec un visuel du personnage. Peindre selon les même couleurs (au moins d'ordre général) permet d'avoir un ensemble homogène, il en est de même avec Warcry qui facilite l'identification des guerrier d'une bande en correspondance avec sa carte.
Il faut aussi être en cohérence avec l'univers du jeu et des factions présentes.
Par contre quand le matériel ne représente pas Le personnages en jeu cela me semble plus permissif et laisse libre court à son imagination.
En revanche, créer un schéma de couleur n'est pas facile. Il faut que ce soit harmonieux avec des détails qui ressortent.
Pour finir j'éprouve une certaine satisfaction d'avoir peint des figurines avec mes couleurs.
Je trouve ça plus gratifiant et permet d'avoir un jeu encore plus unique.
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Je traine très régulièrement sur les site de fichiers STL. Je constate que ce principe de copycat/free artist s'applique aussi aux designers 3D.
Il y a environ 3 fois plus de créateurs aujourd'hui, par rapport à l'an dernier, mais environ 30% (32% exactement sur un panel de 300 modèles. oui il y a un biais, je n'ai pris dans l'échantillon que des designers de figurines et seulement sur MMF) sont des count as pour Warhammer.
J(ai vu mieux en matière de liberté artistique et de design.
Alors, oui, c'est un univers ou la demande est forte, mais quand on sait que les figurines non officielles sont assez régulièrement -et pour des raisons absurdes- bannies de circuit de compet', ça laisse songeur sur l'impact visuel des figurines citadel dans la monde de la figurine.
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Pour la plupart des figs, je fais une razzia sur la toile du plus grand nombre de versions de la figurines peintes que je peux trouver.
De cette galerie je ne garde que celle que j'aime, qui ont twist ingénieux ou que je trouve pertinente techniquement.
Ca me permet de mieux lire la figs, de voir qui a eu la ou les bonnes idées et de faire un peu le tour des schémas que les gens ont tenté.
Et bien évidemment, je fais systématiquement bien comme j'ai envie au final. Cependant, comme ma technique est lamentable, c'est à chaque fois une découverte un peu magique de la voir finie. -
Pour la peinture de fig je pense qu'il faut avant toutes choses prendre en compte la notion de plaisir et de temps accordé, trouver un schéma de couleur pour une armée peu prendre du temps pour trouver une belle combinaison de couleurs.
Donc c'est sur que si l'on pas trop le temps ou pas trop l'envie de ce prendre autant copier un schéma existant qui nous conviendra parmi ceux proposé, mais si l'on veux vraiment s'éclater il faut alors pas hésiter a faire son propre schéma on en sera d'autant plus fière a la fin.
Dans les deux cas ce qu'il faut c'est kiffer ^^
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Le problème du copycat est surtout la finalité. A but commercial ou personnel. Honnêtement pour du perso j'y vois pas d'inconvénients. Ça permet de tester de truc vite fait ou juste de se faire plaisir.
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Sur la question du début, sur harmonie des couleurs et rendre une figurine plus lisible, je suis étonné que personne ne parle du cercle chromatique. Il y a des associations de couleurs qui ont tendance à correspondre à la logique de la perception du cerveau, et ça, c'est représenté sur un disque qui permet de trouver deux, trois ou quatre couleur qui vont bien ensemble. je sort régulièrement le mien quand je suis en mal d'inspiration, en général, je respecte les couleurs quand il y a lieu, si non je généralement peints à l'instinct du moment, et j'affine et corrige s'il y a lieu avec mon disque en support.
il existe plusieurs modèles, je mets un des plus complet en modèle, et le verso peut donner le résulta de quelques mélanges si c'est le même que le mien. La partie blanche du dessus pivite sur les cases de couleur, pour aligner les triangles d'harmonie.
Il y a aussi beaucoup de tutos sur la théorie avec les mots clés:
cercle chromatique
association de couleurs
Harmonie de couleur -
Oui.
le cercle des couleur, c'est plus pour l'aspect technique de la chose.
j'étais parti sur la créativité pure. Je veux dire, sur ce qui décide le peintre à poser du rouge sur une figurine -quel hasard sur le choix, d'ailleurs au passage- plutôt que du bleu comme sur le beau visuel du packaging.
